精选22句关于戏曲的谚语有什么

关于戏曲的谚语有什么

1、一日不练自我知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。

2、牛套马，累死俩。(一慢一快，不配合)牛不喝水强按头。

3、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。

4、念；就是念白，古有：“千斤白，四两曲”之称，俗语说： “死曲活白”，就是念白比唱曲困难得多。因为唱曲不但有曲谱旋律依藉，而且有弦乐和锣鼓伴奏，念白只靠演员一张嘴来说，要念出人物喜、怒、哀、乐的思想感情来。

5、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是主角。

6、这条口诀是京剧舞台表演艺术法则之一。这里所说的“大”与“小”、“高”与“低”既可指身段动作，也可指唱念的声音。其含义为：通过反衬、对照手法的运用以强化艺术表现力和形式美。如《拿高登》一剧的高登，左手提开氅前襟，右手持马鞭，双臂撑开，如鹰展翅，以表现人物凶猛的气势，而在双臂张大之前则应先做出双臂缩于胸前的动作，先缩后张、先小后大，效果格外鲜明。再如《四郎探母》一剧杨四郎唱“扭回头来叫小番”一句时，为了突现“叫小番”的高腔(嘎调)，前面“扭回头来”四字则必须使低平的腔。总之，在表演中只有根据戏的规定情景，灵活而适度地体现艺术的辩证法，才能取得精彩生动的表演效果。

7、做一个京剧演员嗓音响亮、纯净是基本条件，响亮的嗓音往往能遮掩演唱上的一些缺点和毛病。京剧演员往往以此来提醒自己，不要只满足有一条好嗓音，要下工夫全面研究掌握唱念技巧。

8、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。

9、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。

10、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。

11、一台戏得合手，不合手戏准丢。关于戏曲的谚语一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。

12、指京剧武戏表演与文戏表演的艺术原则。武戏文唱的意思是，针对武戏演员重武轻文的片面的艺术思想，强调不减弱武打成分的同时，通过唱、念、做、打、舞等多种艺术手段综合运用.的加强，鲜明而全面地展现人物的个性特征和精神状态，把武戏的演出，从只重开打的火炽猛烈的低层次，提高到突现人物的心态和神采的高层次。“武戏文唱”是演好武戏的具有普遍意义的艺术原则。“文戏武唱”的意思是，在文戏演出中(主要指主要演员的表演)，通过武功和各种特技的运用，强化身段动作的节奏感和舞蹈美，构成强烈、夸张而富于美感的艺术效果，从而使艺术表现力和愉悦性得到加强。文戏武唱是京剧具有高度技艺性艺术特征的突出体现。

13、打通的目的是营造气氛，招揽观众。一般是在露天舞台上演出前用，在剧场内演出大概不用。

14、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。

15、对于一个演员来说，要做到一台无二戏，就是要在表演的过程中自始至终进到戏的规定情境中去，集中精神、集中精力演好自己的角色。毫不懈怠地把角色的神气和情态传达给观众，既不消极地懈场出戏，也不单纯卖弄技艺以表现自我，因为这同样是与角色的脱节。对于一出戏的全台演员来说，要做到一台无二戏，就是要以剧本的规定性为依据，互相配合，彼此补台，不论是戏的主人公，还是次要角色，都要为维护全剧表演的完整性和统一性而尽力。作为同场演员，在其他演员表演时，自己不处于观众审美注意酌焦点时，不能以舞台上的“闲人”和“观众”自居，必须坚持心中有戏，坚持舞台情感交流，对于同场的其他演员的表演应给予应有的烘托。当自己正在进行唱、念、做、打、舞时，又必须与或前后，或同时的其他同场演员的表演相联系，看作一个整体，从而对自己表演的尺度进行控制，使自己表演的火候与整体演出的需要相适应。尤其是不要为了炫耀个人演技而与其他同场演员乱抢戏，甚至与戏的主人公抢戏，造成喧宾夺主。

16、五人能当千军万马，关于戏曲的谚语10师父领进门，修行在个人。

17、(清晰的口齿，沉重的字，动人的声韵，醉人的音)

18、百艺不如一精。关于戏曲的励志谚语大全欲前先后，欲进先退，欲左先右，欲上先下。

19、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。

20、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。

21、飞鸟投林，渺渺茫茫。太虚幻境，世事无常。与戏曲有关谚语7(1)好花得绿叶配，好角得众人扶。